La marque Gherardini a été créée en 1885 par Garibaldo Gherardini qui, d'une ruelle du centre de Florence au nom évocateur, Via del Fiordaliso, a commencé la longue histoire d'un nom. A ses côtés, une petite armée familiale qui a contribué à créer et à perpétuer un univers artisanal illustre représentant le Made in Italy, celui florentin. Leur savoir-faire traverse les générations, apportant avec lui innovation et passion éternelle, comme un fleuve qui coule pour toujours, enrichissant chaque époque de son flux incessant et persévérant.

La famille qui a géré la marque jusqu'en 1990 a constamment innové, s'adaptant aux nouveaux besoins des clients avec des techniques et des matériaux de pointe. Initialement producteur d'étuis en cuir, Gherardini a évolué vers les accessoires et les sacs, en utilisant le tissu Softy ultra-léger et résistant dans les années 70.

Le monogramme « G » est devenu un symbole de design distinctif sur leurs créations, faisant de Gherardini une marque fidèle à elle-même dans un monde en mutation, reflétant la personnalité de ceux qui la choisissent, sans suivre les tendances, mais née de cœurs conscients et indépendants. L’histoire de cette marque est entrelacée d’évolution et d’innovation continues, créant une toile, un conte d’émerveillement tissé avec courage et dévouement, que seul l’amour peut tisser.

L'héritage exceptionnel de connaissances de Gherardini a traversé les siècles et les changements qui ont suivi, sans jamais perdre son âme et sa vigueur italienne caractéristique.

La nouvelle direction, honorant le passé et créant un présent sur mesure, a lancé une opération internationale pour lancer de nouveaux modèles, basés sur des pièces d'archive, telles que la « Bellona » et la « Piattina », devenues intemporelles grâce à la préservation des techniques de production artisanales.

Sensible aux questions éthiques et sociales, Gherardini adopte une politique éco-durable grâce également à la synergie consolidée avec l'Ethical Fashion Initiative.

Chaque sac reste ainsi synonyme de qualité et de simplicité, capable de renouveler sans oublier ses racines profondes, transmettant le témoignage d'un art qui consacre un style intemporel : un hymne à la beauté authentique qui rend chaque jour un peu plus réel, avec la seule tâche de se souvenir de son travail encore bien vivant aujourd'hui et projeté dans un lendemain tout aussi long.